【中国礼品网讯】艺术北京走到第九届，依然在北京·全国农业展览馆开幕，依旧是4月30日的VIP预展，开幕时间却提前到了下午3点，展览场馆也有扩大，经典馆移师至俄式风格的农业展览馆3号馆，和原馆当代馆同时展出，总展出面积约2万平方米，本届“艺术北京”分为当代馆和经典馆，组委会邀请了来自世界各地的百余家画廊和艺术机构一起亮相，在当代馆中，有香格纳画廊、常青画廊、当代唐人艺术中心、北京公社等，在经典馆中，有北京古风堂、玛希雅克艺术画廊、沐古堂、麟龙坊等。
今年被许多媒体总结为当代水墨大热之年，博览会现场，当代水墨的作品销售也是火爆异常，但其中也不乏青年艺术家的作品，比如第一次亮相艺术北京的“AAC艺术中国年度影响力”历届青年艺术家提名展，带来了众多优秀的青年艺术家作品，使观众看到了青年艺术作品的不同面貌，伍佰艺书画门户受邀作为媒体，对此次盛会进行了追踪报道，很荣幸我们在现场遇到并采访了著名青年艺术家，美术学博士、山东大学博士后、山东大学硕士研究生导师、中国美术家协会会员王进教授，本来对他就早有耳闻，据说很年轻很优秀很有大师风范，不过见到真人，仍然大吃一惊：太年轻了。
年轻的王教授非常谦和的表达了自己的艺术追求和艺术理想，期望自己能够通过不断的努力，把中国画的文化精髓展现出来，当记者问到，前不久在兰亭拍卖的一次拍卖会上，他的一幅作品拍到了78万，他赶忙谦虚的说，：“承蒙大家的厚爱，我非常惭愧，我也没想到作品这么受欢迎，而且这一幅作品也不能代表所有的作品价格”他表示，还得继续努力，以对得起市场对他个人的鼓励。
当问到他的个人作品风格时，他说他尽可能地把中国传统知识分子的可贵的赤子之心通过作品表达出来，而这一点上，他也确实做到了，中央美院的武洪滨教授说：“作为获得博士学位并有博士后研究经历的王进显然对中国古代绘画的发展有着深入的研究，于此中将“文人雅集”作为其探寻古代艺术世界的一个独特视角，并与自身创作实践合为双璧，“雅集”成为王进绘画创作的一个重要母题，今天我们看到王进的作品具有一种思古之幽情与当代之气息水乳交融的味道，林壑优美中的文人雅士与文秀清雅的浅绛风格在物欲充斥的当下犹如清风一阵，荡涤尘埃，不禁让人反思时风之殇，从这一角度讲，当代艺术所强调的介入性反思价值亦在王进的画中呈现出来。“雅集”是一种态度，有人看到的是逃避，有人看到的是抵制，而这一切全赖于读者之于画面的感受。”
武教授还说“王进近期的山水画多以浅绛设色为主，直追元明以降的文人画，将“平淡天真”之境作为圭臬，“元四家”、“吴门四家”是其案头常客，而诸四家代表的文人生活与品好也深深地影响着王进，诚如其在《论画心语》中所述“古人为得此自然之心，广寻方便法门，陈继儒在《太平清话》中言文人日常之活动，即列举出焚香、试茶、洗砚、鼓琴、校书、候月、听雨、高卧、对画、漱泉、礼佛、尝酒、翻经、临帖、刻竹、喂鹅，凡此数十种，皆为一人独享之乐，唯得此闲适性灵，方能化物于心，成画之大道。”王进将古时文人之清课看作是绘画创作的一个组成部分，并将心性修养视为艺术创作的前提条件，在此，创作与生活合二为一，陈师曾言“带有文人之性质，含有文人之趣味，不在画中考究艺术上之功夫，必须于画外看出许多文人感想，此之所谓文人画。”这一点我们不难从王进的画里画外寻得端倪：清供铺案、清课为伴、清雅设色，清幽点染。”
济南市美协副主席刘明亮则表示：王进在我的心中，一直是一个充满理想和富有创造力的艺术家，在其平和的面庞之下，是一颗稍带执拗和不停探索的心灵，他依然把生活的平静和心中那如深海中所蕴育着的巨大能量通过自己的绘画巧妙的表达了出来，对王进的绘画，我想可以从从两个方面来理解，一是画家的灵性，二是画家绘画中对这种灵性的表达。
从形式角度来讲，王进的山水画创作对明代山水画尤其是文徵明的绘画风格多有借鉴与传习，明代绘画在继承元代个性鲜明的文人绘画后，进一步对程式化因素予以精研细磨，从而在形式角度显得更加耐人寻味，形成青绿、浅绛、水墨齐头并进，南宗、北宗竞存的局面，文徵明的绘画集细笔与粗笔之功力，青绿与浅绛之专长而独步吴中，王进对文徵明意境营造与设色风格颇显心领神会，平远构图中云岭绵延、水势婉转，局部多取林亭一类幽静小景，画眼人物施以淡雅青红，醒目却不事张扬，远山则常用淡淡水墨渲染，取米家云山之意，与主体的浅绛设色层次分明、相映成趣，作品闲静典雅，自有一股“士气”充盈其间。