【中国礼品网讯】近来，景泰蓝这种曾经“小众秘玩”的传统工艺品频频露脸，活跃在各大展览会、拍卖会上以及收藏者口中，从皇家珍宝到坊间热词，传统艺术精品景泰蓝正经历着怎样继承和发展之路？近日，编者走进河北大厂县邵府工艺品厂，了解了景泰蓝对传统工艺的传承与新尝试。
围着围裙的烧炉师傅将烧得通红的半成品从火炉中挑出；按颜色深浅摆开的釉料碟子，技师用滴管小心翼翼填嵌到铜胚上；蘸着温水，用石头一点点将半成品表面凸起来的地方磨光……
在邵府工艺品厂院子里南北两端厂房内，制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金……几十位有着二三十年工作经验的技师正按传统工艺的流程，热火朝天地制作着有600多年历史的景泰蓝。
60多岁的老赵师傅满头花白，在这里勤勤恳恳耕耘了50载，他手里是一匹马造型的器具。
“干这活动不得一点歪心思”，他一边给“马”焊上细铜丝一边呵呵笑，摆在他面前的铜丝，有的细如发丝，有的薄如蝉翼，看上去厚度也就相差几毫米，被巧手剪裁成各种纹样。他手拿镊子夹着铜丝，粘到铜胎上，一举一动，透着老师傅特有的熟练劲儿。
为作业精准，技师的眼睛离器具都不过一二厘米，不少师傅都戴着老花眼镜。“这活儿细，视疲劳都成了一种职业病。”景泰蓝厂女主人王静说，制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光、镀金是几道大工序，而每一道工序又分为很多细节，基本都要靠师傅手工完成，讲究个精益求精。 “干这活最需要耐心”一位掐丝的女技师接过话。说话间，她用滴管将各种釉料点入丝组成的图案空隙处，一朵色彩艳丽的花朵在她手中徐徐绽放。
这家工厂的带头人赵志辉向编者介绍：一件好的掐丝珐琅精品，需要数十名工人历经数月制造出来，景泰蓝作品精良与否，全凭师傅的经验和火候，现在，厂里的技师，不少是受过北京珐琅厂专门培训的熟练工，通过“传帮带”，这个近百人的景泰蓝制作团队在制作工艺上都不含糊。
与市面上那些粗制滥造的“景泰滥”最大的不同，这里的每一件产品都经过老工匠们双手的打磨，在他们那一双双火眼金睛下，被挑拣、锻造，最终脱胎换骨，从一块粗粝的紫铜皮，变成了一件精美的艺术品。
为了坚持景泰蓝工艺，走精品路线是厂子的追求，除了留住并培养一批技术过硬的技师，邵府工艺品厂还邀请了多位工艺美术大师参与设计，指导工艺，在厂房的一角，就摆放着有“景泰蓝第一人”之称的张同禄设计的作品。
“景泰蓝的传统工艺不能丢在我身上”，这位80后的带头人言语间散发出一种强烈的责任感。
一把折叠椅，在邵府工艺品厂景泰蓝展览厅里那些传统器形中，显得“格格不入”，这是赵志辉与著名雕塑家曾辉合作的作品，曾获得大奖。
它的制作过程不简单。折叠链接部位的焊接点要小，否则影响美观，但焊接点又会造成受力小，在烧制过程会失去支撑力，容易塌下来。“一开始工人们都怀疑做不出来，认为这种创新有点开玩笑。”赵志辉反复试验了十几次，从烧炼炉设计、燃材选择、温度控制等各方面入手，才最终找到完美结合。
传统的景泰蓝器形只能是些盘、碗、杯、盏、盒、觚、瓶、罐之类，这些器形观赏性有余实用性不足，就摆饰而言，远远满足不了现代人的审美要求。“我们的景泰蓝除了工艺不变，造型、颜色、功能都在变，要跟得上大众的审美变化，更要摆脱原本单一的观赏功能，具备实用价值。” 赵志辉说。
在秉承传统工艺的基础上，赵志辉迈开了他的创新之路。
纸巾盒、烟灰缸、果盘、烤肉架子甚至火锅，赵志辉一口气将日常生活中常见的不少物件都换成了景泰蓝工艺，让景泰蓝日用化，昔日深藏宫廷，为王公贵族把玩之物的景泰蓝开始在寻常百姓的生活起居中流行。
一些酒店的装饰装修也出现了邵府工艺品厂制造的景泰蓝的身影，景泰蓝壁画、景泰蓝门框（门包角）、景泰蓝立柱，门把手等，都是邵府工艺品厂的得意之作。
此外，邵府工艺品厂还在原有基础上加入一些新鲜的图案，比如与国内外一些设计师合作的作品，将传统的图形换成几何图形、字母，完全摆脱了传统景泰蓝金碧辉煌、珍重华贵的龙纹、凤纹等纹样，呈现出浓厚的现代感，屡屡在国际展览中获得大奖。
赵志辉也为工厂搭建起新时代的平台，在阿里巴巴网购平台注册了“景玉琦源”专有商标，用现代科技手段在网上推广景泰蓝产品，收到了良好的效果。
让景泰蓝传统工艺在现代轨迹里延续艺术的生命力，散发出亦俗亦雅，亦古亦今的神奇魅力，邵府工艺品厂和她的主人们正在不断努力。